В ходе Декады командой проекта, состоящей из волгоградских художников, организаторов и кураторов проекта, на территории царицынской Водокачки, а также в городских публичных пространствах были созданы временные художественные объекты, экспозиции, инсталляции, перформансы, художественные акции, микроинтервенции, световые инсталляции, сайнс-арт, проекты в области искусства соучастия, а также проекты, работающие с местными сообществами.
Всего в рамках второй декады было реализовано 25 художественных проектов при участии 50 художников, музыкантов и урбанистов в разных точках города: от Планетария до маршрутки, от Водокачки до палеолитической стоянки неандертальцев. Общее количество человек, посетивших мероприятия, составило около 800 человек.

Как и в прошлом году, мы выбрали в качестве площадки открытия недоступное и неактивное место – здание царицынской Водокачки, в надежде, что современное искусство может стать механизмом ревитализации и редевелопмента этого уникального архитектурного сооружения. Открытие Декады в пространстве Водокачки стало своеобразной апробацией того, каким это место может стать в будущем: центром притяжения местных сообществ, сценой для реализации музейных проектов и социокультурных инициатив, площадкой для проведения форумов и ивентов в области культуры и искусства, а также средой художественного осмысления потенциала пространства, его исторического и культурного контекста. Темы, предложенные художникам в этом году в качестве материала для творческого осмысления на Водокачке: Волга, экология, вода и ее очистка, история городских коммунальных служб, наследие царицынской архитектуры, неиспользуемые и неактивные городские пространства, городские легенды.

Волгоград, как часто говорят его жители, это город, «в котором ничего нет». В настоящий момент в городе полностью отсутствуют выставочные пространства и институции, которые являлись бы фактором развития актуального волгоградского художественного процесса, а также давали бы возможность молодым современным художникам заявить о себе. Потребность в подобного рода пространствах стала особенно очевидной после закрытия галереи «Трапеция» и «Центра молодежи и творчества 28». На настоящий момент Декада является единственной площадкой для развития и продвижении локальной художественной сцены.
После первой Декады мы уже достигли определенных успехов. Во-первых, в Волгограде было создано сообщество молодых художников, которые получили возможность попробовать себя в области актуального искусства. Во время второй Декады волгоградцы стали свидетелями появления новых коллабораций между художниками, а также мы открыли новые - ранее неизвестные - имена.

Наша Декада – это, скорее, образовательный проект для молодых художников, которые хотели бы попробовать себя на поле актуального искусства. Мы учим их всем этапам управления собственным проектом: от формулирования идеи и составления бюджета, до документации произведений и итоговой финансовой отчетности.
За полгода до реализации Декады мы с художниками начали активную совместную работу, которая включала в себя как групповые занятия (лекции по паблик-арту, воркшопы, художественные исследования городских пространств), так и индивидуальные сессии.
Мы также стремимся привлекать в проект разные группы участников: например тех, кто не являются художниками, но могли бы попробовать себя в этом качестве, создавая мультидисциплинарные высказывания. В этом году к нам опять присоединились урбанисты и архитекторы (Дмитрий Бойко, Валерия Патуева, Андрей Захаров, Тамара Шипицына), а также приняла участие и Анна Хоружая – молодой врач-невролог, заместитель главного и выпускающего редактора сайта Нейротехнологии.РФ. Она создала сайнс-арт работу – первую в истории Декады.

Каждый год мы также стараемся привлечь в проект волгоградского художника, добившегося всероссийского и международного признания, либо художника, оказавшего большого влияние на развития локальной художественной сцены в предыдущие десятилетия. Если в 2015 году это был Евгений Забазнов (GeniZaba), то в этом году специально для Декады новую работу создал Владимир Потапов – номинант нескольких крупнейших российских премий в области современного искусства, уже долгие годы живущий в Москве. Специально на открытие Декады из Берлина прибыл и Петр Петрович Дзогаба – легенда волгоградского перформанса 1980-х-1990-х гг. В Декаде также приняла участие волгоградская художница Люся Сотникова – ныне она восходящая звезда дюссельдорфской художественной сцены.
Так мы не только обеспечиваем связь между поколениями волгоградской актуальной художественной сцены, но и пытаемся обеспечить интеграцию локального и общероссийского/международного контекстов. Этим шагом мы также напоминаем волгоградцам о наших соотечественниках (жители города забывают тех, кто его покинул, и перестают их ассоциировать с Волгоградом). Выступая вместе c состоявшимися художниками, молодые находят для себя ролевые модели и образцы для подражания и веру в то, что они, действительно, могут чего-то достигнуть не только на локальной арт-сцене.
Декада является также и точкой роста для молодых художников. Так, после второй декады 2 художника окончательно посвятили себя современному искусству и переехали в Москву для продолжения обучения. А музей современного искусства «Гараж» по результатам Декады провел исследование локальной художественной сцены на предмет участия в Триеннале «Гаража».

Важным содержанием многих проектов, реализованных в рамках Декады, стала ориентация на партисипаторное искусство (искусство соучастия), а также эстетику взаимоотношений и искусство, работающее с городскими сообществами (community-based art): будь то сообщество жителей одного двора, клуб заводчиков фиалок, сообщество гаражного кооператива или сообщество художников-любителей, локализованное в районе Аллеи Героев. Мы решили вкладывать свои ресурсы не в буквально и прямое решение ситуации, а в изменение отношений горожан к поднимаемой нами проблематике (от состояния дорог до сохранения культурного наследия).
Для нас важной составляющей является не директивное управление проектом, а партисипаторное. Например, соучастное проектирование по технологии «Dreagon Dreaming» и «шаретт (charette)», предполагающее включение в проектирование не только членов проектной группы, но и всех стейкхолдеров.

Пустота для нас – это не только уничтожение и негация, не обязательно нечто деструктивное. Посещая проекты один за другим, мы говорили с волгоградцами о роли забвения в истории города и о феномене отсутствия культурной преемственности; об утопических проектах монументального строительства в 1970-е гг.; о новом взгляде на мемориальную скульптуру; о «пустом времени» общественного транспорта; о неиспользуемом потенциале ряда культурных практик; а также о практической эффективности «пустотных» социокультурных технологий и методик.
Пустота – это безграничное поле потенциальности и новых возможностей, сфера приложения фантазии и воображения. В этом году Декада паблик-арта была структурно разделена на 2 основные платформы. Платформа I - «Очертания будущего» - это экспозиция в здании царицынской Водокачки. Работы, которые были представлены здесь – это и предложения того, каким это неактивное и неиспользуемое место может стать в будущем, и фантазии на тему, чем это пространство было в прошлом. Платформа II – «Поэтика пустоты» - это программа для художников, разрабатывающих проблематику других городских пространств помимо Водокачки.

Декада паблик-арта этого года реализует миссию по созданию межсекторных социокультурных проектов, объединяющих государственные и негосударственные учреждения, коммерческие и некоммерческие организации. В этом году партнерами Декады стали ООО «Концессии водоснабжения», ТРК «Европа Сити Молл», ГУКПП «Волгоградский Планетарий», гостиница «СитиОтель», МБУ «Волжский музейно-выставочный комплекс», ООО «ГеоКлевер».